“女神新衣”也抄袭？真假难辨！

也许时尚是这个世界上充满最多悖论的行业，首先它鼓励个性，但这种“个性”其实操控在每一季全世界那些举足轻重的时尚设计师手中；其次它谈论创新，我们却年复一年的听到“复古”。此外，在光鲜亮丽的T台背后，长期以来也存在着整个行业都挥之不去的阴暗面：抄袭。近日，所有时尚媒体都在讨论的在某时尚真人秀中，获胜者尹恩惠的作品涉嫌抄袭事件，对于整个时尚行业来说，根本就是一则无足轻重的“旧闻”。抄袭与被抄袭，山寨与被山寨，早已是太阳底下无新事了。

近日，韩国女艺人尹恩惠近日在《女神新装》中的一件作品涉嫌抄袭另一位设计师尹春浩，二者设计在颜色、版型与袖子部分的流苏都高度相似。然而，尹恩惠否认抄袭指责，并称自己的设计使用了时尚界一直在使用的蕾丝与流苏，白色是因为“雪和狮子”的主题。同时，尹恩惠在该节目中的其他设计也一直存有山寨的争议，如其声称向奥黛丽·赫本所演《蒂凡尼的早餐》致敬而设计的黑白长裙，与BCBG高度相似；有涂鸦的裙子也与Dolce&Gabbana傻傻分不清楚。

时尚设计师们常常挂在口头的词便是“灵感”，像是潜规则一样，每一季的设计都需要这么一个诱人的“噱头”。除了帮助消费者理解他们的设计，灵感也常常用来当做被质疑的挡箭牌。如果说设计是一种借鉴式的致敬，好像我们又不能将其辜负为“抄袭”。饶是国际大牌，也常年游走在借鉴、致敬、抄袭的文字游戏上，这三者之间的灰色界限，让“山寨”成为一项难以被定夺的罪名。今年Moschino 2015的秋冬系列被指直接“复制”了非洲设计品牌ItuenBasi，二者从颜色到印花高度都相似。而另外一个大牌范思哲（Versace） 2015的春夏T恤，更是因为直接抄袭了美国设计师Kesh两年前为品牌AA创作的印花。

近年来，明星成为中国时尚的一股向外走的重要力量。不论是范冰冰的龙袍装还是张馨予的东北大花床单，每逢各大时装周、电影节，中国明星们的造型穿着便成为了微博等社交平台的热门话题。或褒或贬，时尚都因为明星而渐渐成为每个人都在关注的话题。而在这个过程中，山寨设计也成为一个不和谐之音一直出现，当网友群嘲唐嫣的山寨高定Eli saab，范冰冰的山寨Lanvin之时，其实真正伤害时尚行业的，是照着原版一针一线“炮制”出来的那个所谓的服装设计师。

我们都无法回避，时尚终究是一个需要“利润”的营生，如果有人将服装设计师看作是艺术家，也别忘了这些艺术家们是被市场左右的。尤其是在我国目前时尚市场行业发展快速却不甚健全的情况下，出现“新品发布会变成A货发布会”的情况，也就不足为奇了。当人们津津乐道某购物网站在每年春节联欢晚会过后便“秒上”明星同款之时，也说明了这背后有一群真正坚持认真设计的设计师们，正在“夹缝”中艰难的生存。图为国内设计师张娜旗下品牌被抄袭，以及中国山寨版本的“维多利亚的秘密”。

值得欣喜的是，从2014年末开始，不论是国际品牌中若隐若现的“中国元素”，还是如图2015年世界时尚盛事MET BALL的中国主题，《Vogue》意大利版最近所出的中国特刊，都向中国时尚行业投了一束聚光灯。还在摸索与试探的中国时尚行业，如若被山寨所阻，那将是一个巨大的遗憾。因为时尚是如此迷人的行业——它光鲜亮丽，充满激情，追逐并创造着美。它也是如此重要的行业——它忠实地奉承着人类万年不变的虚荣心，我们成为所穿的，所穿的也影响我们。所以我们的口号是：坚持原创，继续前行。